Revisión de ‘Novoke’: Jack Qaed en Waitless Action-Comedi

La acción irracional Roma-com “Novoken” argumenta una opinión de que su liderazgo Jack Quaid, puede hacerlo todo: oh, la niña le disparó al hooligan y le da a la audiencia a la audiencia. La película en sí tiene un momento difícil, tan extrañamente atornillándola que es grumosa. Desde un guión de Lars Jacobson, Dan Burke y Robert Olsen son manejados, se trata del director de un banco asistente de San Diego llamado Nathan Can (Ked), con sensibilidad congénita al dolor: una persona en una situación rara y real no puede sentirse cortada, quemada, soplado y huesos rotos. Todas las lesiones anteriores (y más) ocurrieron con Nathan después de que sus bandidos se secuestraron a su lugar de trabajo (Amber Midthander). No es una rata de gimnasio para matar una saltía de burro; Está dispuesto a tomar cualquier castigo solo para traerlo de vuelta.

¿Qué tan serios debemos tomar esta base? Muy, según la horrible salpicadura de sangre, la puntuación dramática y el pánico en los ojos de Midthhandra. Además, en absoluto en serio, desde el alivio cómico que habla sobre la trama, como Matt Walsh, un policía que “los cargadores y los clippers nos traicionaron” desde entonces, San Diego ha ido a las semillas. “

Para resistir Queid, su desafío más difícil es expandir la melodía. Es un astillador fascinante mientras se corta. “¡De acuerdo!” Insistió en que un cuchillo se ahogó con la mano. “¡Agradecido!” Dijo que se cortó una caja de su brazo con un cortador de caja. Nuestros temblores de humedad simplemente provienen del diseño de sonido, que se lava en la espalda de Nathan. (“¿Por qué?” Nathan respiró de desesperación como si acabara de atraparse en una luz roja).

La bofetada funciona, especialmente cuando el Qaed sale de sus muslos con una flecha en un Chaplin-Ashu. Pero lo mejor es la ley inaugural, un romance independiente intrigante pero sincero que usa solo unas pocas escenas que la química de Nathan con Sherry es como mantenerse a través de la molienda de carne. Nathan parece una simple bolsa triste: apartamento monótono, ropa corporativa de Draopy, frente preocupada, con un giro que se ha climado para sí mismos, comenzando desde el escalado hasta su propia lengua. (La diseñadora de producción Kara Lindstrome establece una historia de vida de lesiones al sostener bolas de tenis en cada esquina afilada de sus muebles). Este Odobol aislado en el lugar de trabajo muestra simpatía por las viudas sin efectivo (Lu Bitti Jr), prueba de que al menos experimenta dolor emocional. Sin embargo, cuando la oficina lo escala de café (no hay bigi) y luego se disculpe y le pregunte al almuerzo (sí), atrapó por completo a la protección.

Sherry se ha vuelto tan fuerte que queremos probarla para una enfermedad crónica en Hollywood: Síndrome de Manic Pixi Dreamgirl. Para el logro del guión y la visión del centro de la vida, tiene su propio objetivo para trabajar con la necesidad de la más débil de Sherry. Y tenemos una pregunta que esperamos que pueda responder: ¿cómo puede sentir alegría si Nathan no puede sentir dolor? Cuando Sherry lo persuadió para su primer bocado para un alimento sólido, su verdadera madre de la vida Meg Ryan hizo lo que hizo por un sándwich de Pasterumi para el pastel de cerezo de control. Sus ojos revoloteaban en el extracto. Ella esta enamorada

Incluso si esta configuración ridículamente fascinante tomará un héroe brusco entre la sangre y el coraje, el cambio tonal dramático aún duele como una patada en nuestra cabeza. Una vez que los ladrones entraron en el Banco de Nathan y Sherry, un trío (Ray Nicholes, Conrad Kemp e Ivan Hengast) y mataron a cuatro personas rápidamente y frescas, y Nathan no tuvo momentos cortos más que desafiarse a sí mismo para poder continuar. El personaje de Midthunder es especialmente arrebatado. También puede ser el cachorro de John Week.

El codirector Burke y Olsen Jason Statham pasaron el resto de la película tratando de crear una secuela espiritual de “Crank”, pase por la mejor película de acción del hacadu para sobrevivir (simplemente su secuela 2: alto voltaje) de “Crunk 2: Basheed)”.
Quaid Statham no tiene bíceps, pero no lo necesito por dinero. Tiene el aspecto perfecto para esta película. Manteniéndose en lugares arriesgados y anormales, es media taurap, mitad hombre. De manera inteligente, la coreografía de acrobacias no mantiene a su héroe como un súper luchador. Los patos no son de sus habilidades, sino de lo que él está dispuesto a hacer: moler el vaso en su puño, sostener una sartén ardiente sin ácaros, sumergir su mano derecha en una freidora hasta que florece como samosa. Una pistola hirviendo se apodera y tiene un cuero cabelludo aplastado después de disparar, no le sucede a él tirarla. Aparentemente, la violencia fue disparada temprano en los cerrados. Cartunis Horsplay podría obtener una sonrisa dura.

La cámara se lanza una ginebra alta, como el compromiso de Nathan, en la misma cadencia como el compromiso de Nathan, la parte posterior de la parte posterior detrás de la parte posterior detrás de la parte posterior de la parte posterior de la parte posterior detrás de la parte posterior de la espalda detrás de la espalda detrás de la espalda. Sin embargo, es más divertido ver el abuso que hacerlo. Cuando continúa este amado ataque, el efecto es como ver una pancarta con Rabiz. Solo está pensando que alguien es un ser querido pobre debería ser llevado al médico. (Mientras tanto, los directores cometen errores que lo disfrutaremos lentamente), incluso en los momentos diseñados para vítores, como Nathan destruye el tatuaje de esvástica de un chico malo, realmente no quieres ese dolor en su conciencia.

Es por eso que la batalla psicológica está involucrada en la mejor escena de pelea. Nathan, un empatado, fingió que su verdugo para darle tiempo extra para darle tiempo extra para escapar de todo el conejo BR, fingiendo que rápidamente lleva su tortura a su tortura. “No es un jugador, por favor, no más”, solicita. Déjame probar el mío. No ponga Qaed en una comedia romántica, por favor, no hay una comedia romántica adecuada.