Revisión: Paul Maskal y Patsy Ferran ofrecen ‘tranvía’ en las edades

Nueva York – Los amantes del teatro sacuden constantemente a Paul Meskal como Stanley Kolski como Stanley Kolski en la producción de Tennessee Williams de la Compañía de Teatro de Almeda “en la Academia de Música del Teatro Harvey de Brooklyn por los precios de las entradas de astronomía. “El actor irlandés de 25 años, que ganó fama con la adaptación televisiva de” People Ordinary “, obtuvo una nominación al Oscar por su impresionante trabajo en” Afsan “y se convirtió en una megaestrella mundial con” Gladiator 2 “, y su actuación en el avivamiento del clásico de Williams.

El rendimiento de la cuenca de Marlon Brando ha establecido todo el próximo Stanley para un fracaso aparentemente. Algunos se esconden en el éxito, significativamente Joel Edgarton, quien llegó a Bam en el 21, protagonizada por Blanch de Kate Blanchte en la producción de Liv Ulman.

Sin embargo, hay una manera de deambular la producción de “tranvía” de Brando Ghost. Ningún actor pudo derrotar la memoria reservada para la exitosa película en Eliya Kazan. Cuando Stanley comienza a rotar el nombre de su esposa, las comparaciones son inevitables como si su coraje le estuviera dando.

Maskal, sabiamente, ni siquiera tratando de competir. Nos da un Stanley ocupado con sus amigos. Las mujeres son los primeros accesorios en los hombres. Plantas de fábrica, aliado de bolos y caballeros de póker, los principales temas de su existencia con el dormitorio. No puede vivir sin Stella, pero sabe que tiene una bodega mientras las luces están apagadas.

El contexto social creado por el personaje de Stanley es visible en la actuación de Maskal. “Streetcar” presentó un retrato de los Estados Unidos donde la masculinidad estaba experimentando cuánto podría exceder la determinación de la clase. Stanley es el líder de su manada de manera irregular, pero se complace en desvanecer el toque en el fondo, una estrella de béisbol que es la más feliz mientras está rodeada de su equipo.

Como resultado, el equilibrio de la energía del drama se transfiere constantemente a la conveniencia del blanch. Patsy Ferran, quien interpretó el papel de Blanch, es la verdadera manifestación de la actriz. Su actuación restaura la centralidad de su personaje, por lo que incluso su rugido no se convierte en Meskal, el sin camisa puede amenazar mejor su posición.

Rebecca frecuentemente, quien logró el reciente renacimiento de Broadway del “Cabare” que creó un Slipper Atlantic Crossing, trajo a Brooklyn el mejor renacimiento de “un deseo de Streetkar” en mi vida. La producción tiene dos West Fins Run, pero no espero escuchar el juego de Williams por primera vez.

Patsy Ferran y Jabez Cycs en “Wish a Streetcar” en Bam.

(Servidores de Juliata)

Las líneas que puedo recitar junto a los actores se resonaron de una manera que nunca espero. La mayoría de ellos hablan de Ferran, que solo puede encontrar la magia dispersa como Jessica Lange, Blancht y Natasha Richardson.

Hasta Blanch, la impresión más poderosa para mí, es Elizabeth Marvel en la producción de Broadway de Ivo Van Hov en el taller de teatro de Nueva York. Se necesitó un drama de Auturi que casi ahogó el Blanch de Marvel en una bañera, pero su actuación fue alentada por un ataque deconstructivo.

Lo que separa a Ferran es la forma en que equilibra el poema y el realismo del drama, tomando reflejos de iluminación en audacia expresión del naturalismo. Herald por su actuación ganadora de Olivia como Alma en “Summer and Smoke” de Williams, la gran compositora de la actriz británica española Ferron, el compositor de Streetwis, es completamente fluido. Acento e Idium están al mando porque se ha transformado del gótico sur al altruismo, no tan frágil como la actitud de cualquier personaje.

El rabado Blanch de la mariposa de Ferran a primera vista parece que el violento poder pulmonar de Stanley podría impresionarse con un imbécil. Pero no te dejes engañar a la frustración. Libra para la libra del teatro, empuja a Stanley de Maskal a la cuerda, adecuada para una producción que ocurre en una plataforma elevada similar a un anillo de boxeo.

Dwan Walcoat y Gabriela García en “Wish a Streetcar Name”.

(Servidores de Juliata)

Como un blanch, el banner frúbil no quiere el realismo. Un parketista (Tom Pen, que también ha interpretado al Doctor Stretch en la obra) y una cantante (Gabriela García, que toma el papel de una enfermera y vendedor de flores) infectó la producción con Angus Modi, composiciones infligidas por jazz. La música apoya el avivamiento con una fluidez que se hace más fantasmal haciendo eco del otro mundo del diseño de sonido de Peter Rice.

Mínimo de piezas de set. Las sillas se mueven alrededor de los actores para crear nuevos patrones geométricos en el diseño natural de Madeline Girling. La botella de Boz hace una rama en una etapa que no le da a los personajes (o actores) que se esconden.

El elenco está aislado del realismo literalmente. Al comienzo de la producción, cuando Blanch apareció en el dos de apartamento de su hermana, un joven lith (Zabage Psychs) se vinculó con la coreografía abstracta. Este es el fantasma del esposo de Blanch, quien se disparó después de avergonzarla por sus dalios con otro. Este recuerdo íntimo de Blanch es una de las frecuentes libertad de manos pesadas. Pero la imagen desapareció con el mismo sueño que los mismos sueños con los que apareció.

Me enfrenté al último declive con el “Proyecto StreetCker” en el drama de Williams “The Streetcar Project”, el poema dramático fue erupcionado por un realismo televisivo que solo alivió la extrañeza de la historia. Por el contrario, la ancembera sincronizada del respeto freckonal de la dramaturga de Williams.

Datos de metáfora y brut co -lugar y etapa. Los personajes se basan en los personajes reconocidos, pero sus conflictos se plantean en un mito.

Anjana Bhasan, a la izquierda, y Patsy Ferran “desean un nombre de tranvía”.

(Servidores de Juliata)

Cuando le contó a Blanch sobre sus relaciones sexuales con Stanley, Anjana Bhasan no estaba detrás de Stella. Celebra valientemente el nivel dionario de su vínculo matrimonial. Sin embargo, el embarazo de Steller no es solo un punto de trama simbólico. Bhasan, que es tan gentil con sólido, estaba vestido para pronunciar la realidad física de una mujer sobre dar a luz. (Los diseños de ropa de Mereral Hensel se inspiran en la independencia estilística de la obra)

El “Mitch” del Dwan Walcot, como es conocido por sus amigos, tiene una distinción que a los ojos de Blanch parece estar casi humildemente entre los amigos borrosos de Stanley. Está desesperado por encontrar un refugio para sí mismo, “una grieta en la roca del mundo” que puede esconderse, porque le dijo después de su privacidad. Walcoot no juega a Mitch como losa de losa. Es suave, fácilmente confundido, arrestado beympali y ningún santo mismo. Su masculinidad, sin embargo, es menos inestable, tan aturdida como Stanley.

Cuando Blanch tiene un nivel con su feroz pasado, deja caer a Fern Fad de una manera que nunca antes había visto. Aquí, en Bam, parece ser un hecho doloroso que la muerte de la marido de Blanch realmente la llevó a la cercanía con los extraños. Ella no solo está dando excusas para detener a su esposo. Le dijo a Mitch “Nunca me mentí a mi corazón”. Williams parece derivarse de su propia alma. Cloddish de Mitch rechazó su rechazo y lo llamó valientemente, y luego más destructivo.

El elenco de “Deseo de nombrar a un Streetker” en Bam.

(Servidores de Juliata)

El conflicto con Stanley, que es tan fresco como el trabajo de Stella, está aprovechando la mente de Blanch. El Blanch de Ferran ha tomado una batalla perversa, pero Stanley de Maskal consuela el techo. Llama todos los puestos avanzados en su pijama de seda que los ponres están listos como Panther. Una botella rota no le impide destruir a su víctima. La escena de violación identifica el tema de un regreso a la tragedia de Blanch.

Las palabras de su famosa división como médico lo alejaron: “Eres alguien, siempre confío en la amabilidad de los extraños”, los Scalds nuevos. Se les acusa de respirar un mundo roto. Fern, cuyo drama no es sorprendente para el rango octogonal, gana sentimientos de una manera que no estaba seguro de que en esta etapa de la existencia de la obra fuera posible.

Steller admitió que no podía creer la “historia” de Blanch y podría sobrevivir con Stanley una traición épica. Este rechazo autocrítico, sugiere el avivamiento de frecuencia, Steller no es bueno para su propio futuro. Estos placeres físicos rara vez son valiosos para ver la violencia y la menda porque Stanley se ha demostrado capaz.

“Streetcar” es un drama doméstico, pero es un nacional. En BAM, la obra más famosa de Williams está diagnosticando nuevamente nuestro podrido podrido.