Teatro Fountain: revisión de ‘Rabit Rabit White Red’

El dramaturgo iraní Nasim Solimanpur “White Rabit Red Rabit” se ha abierto en el Teatro Fountain y cuanto menos te cuente al respecto.

Solimanpur es conocido por su “Cold Reed Place”, que se realizó inmediatamente después de recibir el guión frente a la audiencia de manera uniforme por un actor. El misterio se crea en la obra.

El “conejo rojo de conejo blanco”, que no depende del servicio de un gerente, puede considerarse como un mensaje de drama en la botella. Solaimanpur escribió la obra hace unos 15 años cuando no tenía pasaportes para cumplir con su servicio militar necesario. Escribió esta pieza para contactar un futuro inesperado por temor a no poder viajar y lo que le podría pasar.

Esto es menos drama que una experiencia de drama interactiva. Los actores descuidados de la audiencia son llamados al azar en el escenario. La escritora e intérprete Sandra Singh Loh respetaba el domingo y siguió las instrucciones del guión como si un Oracle presidiera una noche.

Los sitios están involucrados en un conejo que con frecuencia disfruta del circo y disfruta de un oso que se siente cómodo aplicando reglas con toda su energía despiadada. Estamos claramente claramente en la región metafórica aquí, por lo que la desvergüenza no es físicamente. Solaimanpur quiere que consideremos nuestra propia postura a la autoridad despiadada. ¿Obedecemos de antemano, o tenemos nuestro sentido común moral ante el terror?

Un rocío de “veneno” introducido al comienzo del “conejo rojo de conejo blanco” se establece junto a dos vasos de agua. ¿Es un drama que se apresura o una trama de un asesinato en el proceso? Los espectadores deben hacer preferencias de los miembros, que juegan al menos un papel más importante en la experiencia del “conejo rojo de conejo blanco” como el título de la noche.

En Nueva York, esta pieza atrajo una puerta rodante de gran talento, incluidos Nathan Lane, Hupi Goldberg y Cynthia Nixon. En la fuente, el drama está en riesgo de los líderes de la comunidad de teatro local. Gillarme Seenfuegs, director artístico de la máquina de enfermedades, encendiará el director artístico de Theatricum Botanicum Ellen Gear y el actor y el ex director artístico de Antius Theatre Company, Bill Broachtup, todos se inscribieron en la producción de Fountain para el 22 de junio.

Los nombres del “conejo rojo de conejo blanco” no necesitan los nombres de la cara en negrita, pero depende de la curiosidad del teatro ordinario. En busca de una comparación, volví a la obra de Peter Handk, quien deconstruyó por la fuerza la relación Spectator-Spectacle en una actuación extraordinaria como “Obsorable para la audiencia”.

Solaimanpur es menos formal en su estrategia estética. En la presencia invisible más Jennal, es mejor que el ganador del Premio Nobel austríaco. Un poco más de energía estructural no habría estado equivocada.

La actuación es tan natural sobre su naturaleza inusual que a veces se relaja. Para crear una idea más profunda, requiere más vistas y control de las TIC. Sin embargo, estos elementos faltantes serán proporcionados por un conjunto separado de participantes. Tan pronto como entré en mi auto, me reí y me reí tan pronto como salí a la carretera y extendí el teatro ligeramente.